抽象藝術（ Abstroctart）是二十世國紀際文化的新潮流。是藝術家世界裡的獨特語言，抽象藝術觀念的升起確實地對「寫實」「具象」藝術的立論，起了很大的震撼，抽象藝術為什麼在這二十世紀初，掀起了這樣大的漩風。到底它是何方神聖？有這樣大的魅力，吸引著全世界從事藝術創作者的注意力。抽象繪畫立論，可以說是繪畫的革命宣言。劃時代的新發現，它否定了過去以自然為對象的創作形式，自立門戶，它的內涵過去德國的藝評家斯霍爾曾對它下過定義：「繪畫如果對於日常生活環境無法作客觀現實的造形時，這些繪畫，就稱為抽象，換言之，即除繪畫以外，是感覺不到任何現實性，只有表現其「繪畫的自體者，是為抽象作品」。其次抽象畫的起源，一般都以為是二十世紀初的產物。大都以康定斯基，（Wasstiy kndinsky ）一九一○年在法國巴黎出版畫為起算總以為這是西方人的專利品，假如我們作深入一點研究放眼看看我們中國的歷史，那不難就可追溯到中國數千年前就可找到抽象概念的蹤影，為我國仰韶文化彩陶上的抽象圖案，商周時代的甲骨文字，以後又如金石文、籀文、篆文、楷書、草書，以及宋元之間大量文人介入中國畫之後，講究意景與筆墨情趣的效果，都是抽象主義在所要講究的境界及理想，也是一般西方許多著名的抽象畫家所發覺的資源。此外中國的宗教─釋、道的觀念，形而上的哲學觀、精神的發現、青銅器及玉器的紋路……等等均是探索人類起源抽象的紀錄，也都是現代抽象藝術表現的好題材，因此說抽象藝術的起源，應該是在東方（中國）的因子條件比較多，一九一○年代西方（法國）巴黎康定斯首次發表的所謂抽象畫，在抽象的歷史觀念成因比較，好像還是在我們歷史後面的，不過依據西譯美術史的正式記載，我必須要把抽象藝術的由來與歷史漸變再作補充，（因抽象藝術的由來與變遷很複雜，此處只作簡單說明），簡單的說抽象藝術，是繼承了立體主體（cubism）與其周圍發生的活動，從表現主義（Expressioism）漸次發展而來的，成為二十世紀繪畫的主流。康定斯基、蒙德里安、阿爾普和德羅涅等人加上蘇俄的絕對主義（Suprematism ）及構成主義（Constructivism）的作家為此派先驅，一般常把抽象藝術區分為兩個系統：（一）「幾何抽象」又稱冷抽象此系統是以塞尚和秀拉的繪畫理論為出發點透過立體主義而發展成的，理論上常以蒙德里安的作品為代表。冷抽象是屬於知性的，構成的，建築形態的，幾何學的，嚴肅性的，（二）「抒情抽象」，又稱「熱抽象」，此系統是以高更的藝術理論為出發點，經馬蹄斯的野獸主義（Fauvism ）而發展成，帶有浪漫主義色彩理論上一般是以康定斯基的作品為代表，熱抽象與前者相對，屬於直觀的、感性的、有機的、生理形態的，裝飾的、神秘性的，自發的非合理性的。

　　談抽象藝術，真是海闊天空千頭萬緒，若不是專業研究者，真是很難使人理解，因為它的派別複雜，立論眾說紛紜；使人難能清出條理，現在用最簡單的歸納描述構劃出它的輪廓，說明它的創作形式與理念，抽象畫是心象繪畫，它所表現的形式，是心象形式，是形面上的形，是一種純造形，與大自然的形是絕緣無關的，是一種無形似形的組合是「繪畫自體」表現的形，所以純粹繪畫的抽象畫是無題的，自我的，無可解釋的，因為它不表現什麼，除繪畫本身以外並無其他的目的與「現實」，它只是專為另一個獨立自主的秩序世界。

(鄭瑜 抽象畫畫家‧青田鄉長)